Marta sui Tubi - Stop al Televoto

Dieci anni di carriera, la partecipazione al Festival di Sanremo, il nuovo disco in uscita. Il momento migliore per fare una chiacchierata con i Marta sui Tubi. Giovanni Gulino, Carmelo Pipitone e Mattia Boschi sono venuti a trovarci in redazione e ci hanno finito la scorta alcolica. 

Siete sopravvissuti al Festival?
Carmelo: alla fine abbiamo avuto un calo di tensione incredibile.
Giovanni: fino all'ultimo giorno a Sanremo eravamo tutti gasatissimi, appena tornati ci siamo presi la febbre.

È un altro mondo?
Carmelo: è la Las Vegas italiana.
Giovanni: per tutto il giorno sei preso e trasportato da un posto all'altro. Viaggiavamo al ritmo di quindici/venti interviste pianificate, poi capitava in continuazione che per strada ti fermasse la telecamera di TeleLiguria, per dirne una. Ti chiedevano chi fossi e poi ti intervistavano.
Carmelo: Anche la gente: "Mi fai un autografo?". E poi: "Ma chi sei?"... cose così.

La cosa più divertente del Festival?
Giovanni: stare tutti insieme. Eravamo più di venti persone e almeno una volta al giorno ci si trovava tutti al ristorante.
Carmelo: ci vedevano girare per le vie e non c'entravamo niente con Sanremo. Uno con la cresta, uno con i pantaloni strappati. Ci guardavano e dicevano: "ma chi cazzo sono questi?". Poi vedevano il pass: "allora questo deve essere per forza qualcuno". L'abbiamo presa alla leggera e ce la siamo gustata. Abbiamo fatto anche Domenica In, cose che non faremo più nella nostra vita.

Ma potevate rifiutarvi di andare a Domenica In?
Giovanni: Domenica In è nel contratto. Abbiamo detto ok, però suoniamo, invece ci hanno fatto fare il total playback. Allora siamo saliti sul palco usando uno scopettone come asta del microfono e facendo capire che effettivamente c'era un playback. Rifiutarci di fare Domenica In, però, avrebbe significato fare la parte di quelli con la puzza sotto il naso. Penso che si possa fare tutto, l'importante è rimanere se stessi. Se tu sei te stesso e rendi come sai fare, non hai niente di cui vergognarti.



Com'è il dietro le quinte?
Giovanni: l'organizzazione del Festival è mostruosa. Decine e decine di persone che vogliono avere tutto sotto controllo, anche a scapito della tua tranquillità. La prima sera ci chiamarono un'ora prima e andammo su con i vestiti di scena, gli strumenti in mano e gli auricolari già pronti e dovemmo aspettare che finisse il pezzo di Crozza, con tutti i problemi che ci sono stati.
Carmelo: a Sanremo devi essere nervoso. Se non sei nervoso, ti fanno innervosire. È pieno di gente che si avvicina e dice "oh, sei pronto? sei carico?". Cazzo, sì, è una cosa che faccio tutte le sere, perché me lo stai chiedendo?

Quindi c'era una grande tensione?
Carmelo: a dire il vero l'aria che si respirava nei camerini era rilassata.
Giovanni: nessuno pensava al risultato, tranne i soliti papabili.
Carmelo: ma quelli hanno un'altra impostazione. Se sei Mengoni non vai a Sanremo per farti vedere e poi iniziare un tour lunghissimo. Mengoni deve vendere il giorno stesso e deve vincere. Non può sbagliare una virgola.

Che differenza c'è tra suonare all'Ariston e in un concerto normale?
Giovanni: a parte la pressione psicologica di sapere che ti vedranno tutte le persone che hai conosciuto nel corso della tua vita, quando sali sul palco devi pensare a cose a cui non sei abituato. Ad esempio i presentatori, che magari ti tirano in mezzo e tu non sai cosa rispondere. Poi l'orchestra, il maestro, le telecamere - che devi cagare almeno un po', il pubblico in sala... il gobbo! C'è il gobbo che ti suggerisce le parole, ma finisce per distrarti, anche perché va a scatti, si blocca.

I pezzi per Sanremo li avevate già pronti?
Giovanni: verso la fine dell'estate avevamo registrato "Dispari", di cui eravamo molto contenti e che pensavamo sarebbe potuto essere il primo singolo del nuovo disco. Eravamo già stati a Sanremo nel 2011 per il duetto con Anna Oxa, ma non riuscimmo a cantare perché lei venne eliminata. Però quel giro all'Ariston ci fece capire che Sanremo non era quel mostro che pensavamo.
Carmelo: quest'anno poi c'erano Fazio e Pagani, quindi decidemmo di provare. Mandammo "Dispari" a Sanremo e ci dissero che gli era piaciuto, ma che ne serviva un altro perché quest'anno se ne portavano due. Minchia, mai la soddisfazione di poter dire subito: "siamo passati, ce l'abbiamo fatta"!
Giovanni: quindi ci siamo chiusi in studio e abbiamo tirato fuori "Vorrei", che però per noi era il lato b, la canzone che ci piaceva meno, la ruota di scorta. E invece è passata "Vorrei".



Cosa ne pensate del pezzo di Mengoni?
Mattia: è un pezzo ruffiano. La mattina dopo la prima serata, appena mi sono svegliato già avevo in testa la canzone, canticchiavo la melodia.
Carmelo: è gente che ragiona in un modo diverso da noi. Quando scriviamo, non abbiamo il problema di pensare se stia uscendo un pezzo che funzionerà o meno. Non ce ne frega un cazzo: ci piace suonarla, ci piace cantarla, se va bene, va bene. Chi scrive per gente come Mengoni e fa l'autore di mestiere ha quarant'anni di esperienza e sa quali sono i paletti che fanno sì che il pezzo funzioni. Magari non lo capisci quando la ascolti, ma poi il giorno dopo la canticchi.

Però dopo dieci di carriera sarete in grado anche voi di fare il pezzo pop, no?
Giovanni: non penso che saremo mai in grado di scrivere un pezzo a tavolino. Se anche dovessimo farlo, non sarebbe comunque un successo (ridono, NdR).
Carmelo: una volta abbiamo provato a fare un pezzo elettronico sputtanato, da discoteca. Siamo partiti con una cassa in quattro, tum tum tum tum, poi abbiamo iniziato ad aggiungerci un effettino e già era diventato strano.

Quanto vi ha fruttato Sanremo da un punto di vista mediatico?
Giovanni: ci sono stati aspetti positivi e negativi. La nostra presenza a Sanremo, ad esempio, ha cannibalizzato la promozione del disco. Forse abbiamo sbagliato a farlo uscire nella settimana del Festival, avremmo dovuto farlo uscire con un po' di distanza. Aspetti positivi, invece, l'aumento dei nostri fan su Facebook, che sono cresciuti del 20%. La quantità di visualizzazioni di "Vorrei" su YouTube. Abbiamo debuttato al 24esimo posto della classifica FIMI, mentre il nostro record precedente era il 98esimo posto. E poi il nome "Marta sui Tubi" adesso è su tutte le bocche, anche su quelle sbagliate.

I vostri fan come hanno reagito alla partecipazione a Sanremo?
Giovanni: alcuni avevano timore che ci volessimo svendere, spero che questi dubbi siano stati confutati, anche perché il nuovo disco contiene cose sperimentali e diverse come non avevamo mai fatto prima. Tutto si può dire, tranne che sia commerciale o che cerchi il successo.
Carmelo: un fan dei Marta sa che può aspettarsi un disco orchestrale come un disco di sole voci, perché sa che abbiamo fatto dischi sempre diversi e facciamo quello che ci pare e piace, senza nessun vincolo. Noi sappiamo che quelli che nel tempo sono diventati nostri fan rimarranno tali, perché stanno seguendo tutto il percorso dei Marta sui Tubi.
Giovanni: tante volte vengono ai concerti le famigliole con questi bambini di 4-5-6 anni, e dicono “ciao ragazzi, vi posso presentare mio figlio? Ma lo sapete che 6 anni fa noi ci siamo conosciuti a un vostro concerto?”. Io mi sento un po' loro zio e penso che magari se non fossero venuti al nostro concerto si sarebbero conosciuti a un concerto del Teatro degli Orrori, ma probabilmente avrebbero soltanto scopato.

Come si scrive la canzone d'amore perfetta?
Giovanni: in realtà le canzoni dei Marta che parlano d'amore, se poi vai a leggere i testi, non parlano in maniera precisa dell'amore per una donna. Ad esempio “L'abbandono”, è una canzone che parla di un trasloco. L'amore per la donna che hai lasciato corrisponde all'amore per l'ambiente che stai lasciando, per il posto dove hai vissuto tanti anni e cui ti legano a mille ricordi. Non penso che scriveremo mai una canzone d'amore strappalacrime, non fa parte di noi.

Avete presentato "Dispari" come una canzone sui social network. Ma è solo quello?
Giovanni: È passata questa cosa per colpa delle mille interviste da due minuti che abbiamo fatto a Sanremo e nelle quali abbiamo dovuto semplificare per forza. Parla anche di social network, ovviamente. Oggi molti hanno problemi a relazionarsi con gli altri face to face, mentre sono molto sciolti on-line, per loro è molto più semplice conseguire un successo “social” piuttosto che un successo “sociale”. La solitudine di oggi è diversa da quella di vent'anni fa, perché vent'anni fa essere solo significava che qualcuno aveva scelto per te, relegandoti a una situazione di solitudine. Oggi invece sei tu che scegli di essere solo, perché chiunque ha la possibilità di relazionarsi con milioni di persone. Tutto questo, però ti fa sentire dispari, perché non sei più collocato in niente, conosci tante cose, ma non sei collocabile o abbinabile a qualcosa. Poi in questo modo abbiamo anche distrutto la noia, con la possibilità di prendere in mano un telefono e leggere e comunicare in ogni modo.

Vi sentite in qualche modo parte del boom siciliano? Mi riferisco ai vari Dimartino, Carnesi, Colapesce, Pan del Diavolo...
Carmelo: Tutta gente che spacca i culi.
Giovanni: Nei primi anni '90 si parlava di Catania come della Seattle italiana, ma si parlava solo di band che erano dall'altra parte dell'isola rispetto a noi. Io stavo in provincia di Trapani e gravitavo su Palermo: c'erano delle band che spaccavano il culo, tipo Kali Yuga, Airfish, noi che eravamo gli Use and Abuse. Ci rodeva parecchio il culo che tutta l'attenzione dei media fosse catalizzata su Catania, la Seattle italiana, questi grandi geni della musica. Adesso è più in luce quest'altra parte della Sicilia, la West Coast. Conosco tutti benissimo e sono molto fiero di loro, soprattutto di Dimartino e Colapesce, che secondo me sono dei talenti veri, autentici. Noi pensiamo in siciliano e spesso parliamo in siciliano, soprattutto quando ci girano i coglioni. Quindi ci sentiamo siciliani, ma forse siamo gli zii di questa scena, per motivi anagrafici.

Vi giriamo una domanda arrivata su Facebook: un nome di merda aiuta a diventare famosi o voi siete solo un'eccezione?
Giovanni: Che sia un nome di merda in effetti l'abbiamo pensato pure noi, è un nome stupido, anche volgare. Sarebbe dovuto essere provvisorio, ma abbiamo deciso di tenerlo dopo che aver fatto sold out al primo concerto. Non che ci volesse molto, erano cinque tavoli, però la gente era convinta che suonasse una certa Marta ed era incuriosita. Abbiamo giocato su questo fraintendimento e abbiamo iniziato a ricamarci su.

Il nuovo rap italiano lo ascoltate?
Giovanni: Uochi Toki, per il resto faccio fatica. Il rap italiano non mi convince. Il lessico mi sembra spesso da scuola elementare, non trovo spunti poetici o artistici che esprimono un vero disagio e non sopporto questo schiacciare l'occhio alla pronuncia pseudoanglofona. E poi obiettivamente la ricerca musicale di un rapper non è da paragonare alla ricerca musicale di un gruppo che fa musica vera, suonata con gli strumenti. Per assurdo, Caparezza, che è il miglior rapper in Italia, non è nemmeno considerato un rapper da chi segue quel genere.
Carmelo: a Napoli nel rap si parla di camorra e si rappa da dio, penso a uno come Clementino. Però sono cose che ti devi andare a cercare, come noi negli anni 90 siamo andati a cercare gli Alice in Chains. È così che funziona, perché il rap stupido, quello prettamente mainstream, ha concetti banali per quindicenni. 50 Cent è credibile perché è americano, Mondo Marcio è una copia di qualcosa che esiste. 50 Cent ha senso perché ti spara veramente, ha una pistola. Tu qui a chi spari? Bene, con questa ci siamo guadagnati la menzione in qualche disco rap.
 

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L'articolo Marta sui Tubi - Stop al Televoto di Sandro Giorello e Marco Villa è apparso su Rockit.it il 2013-03-06 15:33:41