È giusto provare fastidio se le band che disprezziamo hanno successo?

Ognuno ha i suoi gusti e vede la propria passione per la musica come un qualcosa dal valore univoco e universale, come se ciò che ascolta fosse il meglio del meglio possibile. E fin qui, nulla da obiettare: la musica è una vocazione, sia per chi la segue che per chi la fa, e le preferenze personali rientrano in qualcosa che sta sopra il puro giudizio critico: è una sorta di fede che mescola un credo chiaro e intoccabile a un sentimento più decisamente materiale di possesso e fruizione, un po’come il tifo calcistico o la predilezione per un certo tipo di cucina. La cosa più difficile da comprendere è perché ci siano persone che se la prendono in modo esagerato se una band che non rientra nei loro canoni di bellezza riscuote un grande successo. Attenzione: qui non si sta parlando di critica, ma dell’inesorabile fastidio che si prova nel vedere il successo di artisti che si considerano non meritevoli di suonare neppure gratis. E comunque, anche per la critica, è bene ricordare che quella argomentata è sempre ben accetta, quella basata su una particella elementare della materia di cui è fatto un gruppo evitabile, quella che nasce sul nulla soltanto perché ci va di farla deprecabile.

Per tentare di capire le motivazioni che spingono alcuni a provare un gran prurito se l’artista che sta scalando le classifiche corrisponde al loro apice di riprovazione, bisogna innanzitutto chiarire quali sono i soggetti a rischio di questo fastidio che può diventare morboso fino all’ossessione: innanzitutto ci sono i nostalgici, quelli che dopo gli anni novanta non è stato prodotto nulla di buono, che ai tempi miei il rock era un’altra cosa, che i gruppi indie erano indie e che hanno visto concerti che tu non potrai vedere. E te lo fanno pesare. Generalmente provano fastidio per tutto ciò che è nuovo, trovando tutto estremamente derivativo e individuando immediatamente l’artista cui la band si ispira: questo già lo faceva tizio nell’84, quest’altro imita caio nel look che adottò nel ’79. Per loro, la musica è finita, gli amici se ne vanno e si potrebbe tranquillamente chiudere baracca e dedicarsi soltanto alle ristampe. Nostalgia canaglia al quadrato.

 Ci sono poi i rosiconi, quelli che ci hanno provato o ci stanno provando ma non riescono a superare le 1000 visualizzazioni su Youtube: per loro, musicisti veri, non si spiega il successo di band considerate inconsistenti e prive di valore intrinseco, tutta colpa dei poteri forti ma, parafrasando uno che di poteri forti ne sapeva a pacchi, l’hype logora chi non ce l’ha. Un po’ come quando, a scuola, sceglievi la traccia del tema più sofisticata e ti scervellavi nella ricerca di una terminologia raffinata ma non ridondante, e poi arrivava quello che svolgeva la traccia più facile snocciolando ovvietà e vincendo a mani basse, e tu un po’ morivi dentro. E allora via a critiche e post velenosi su quanto siano scarsi i gruppi del momento, alternando slanci rabbiosi a momenti di malinconia in cui condividono la loro musica in cerca di coccole.

Non mancano all’appello gli integralisti, quelli che la musica buona è per pochi e in fondo è giusto che la massa segua tendenze deprecabili. Sono assolutamente consapevoli che la loro band di riferimento non avrà mai successo, e un po’ ne sono anche fieri, ma al tempo stesso non resistono dall’attaccare, dall’alto del loro snobismo iperselettivo, chi riesce a vendere grazie a brani che loro non ritengono assolutamente all’altezza. In questi casi, gli elementi attraverso i quali si manifesta il disprezzo sono due: 1)l’ironia 2)il disprezzo.

Infine, chiuderei questa breve classificazione con gli ipertecnici, i paladini del virtuosismo che aborrono le cose semplici e lineari a favore di scelte barocche e attenzioni maniacali alle dure regole dello spartito. Per loro una canzone di tre accordi è inammissibile, una base registrata fa sanguinare le orecchie, una voce non impostata è peggio dell’urlo dell’arrotino che passa sotto casa per affilarti i coltelli. Coltelli che lancerebbero volentieri contro le band che, non rispettando minimamente i canoni netti e precisi dell’educazione musicale, scalano le classifiche con dischi che chiamarli dischi è per loro già una gentile concessione. L’unica. Abituati a condividere sui social robe che definire per pochi è un eufemismo, lasciano che la loro bacheca ospiti l’ultimo video del gruppo del momento soltanto per dire quanto sia improbabile una roba del genere. Spesso ne ridono. Fanno battute. In realtà soffrono moltissimo.

Dopo questa breve panoramica, resta da stabilire se sia giusto o meno provare fastidio se una band che detestiamo ha successo, se sia corretto che la pacifica filosofia del vivi e lascia vivere si trasformi nel deridente sfottò del chitteseccetera, che i nervi si aggroviglino mentre ovunque risuona quella canzone e proprio non ce la fai, gli occhi si stringono diventando due piccole fessure intrise di sgomento e i denti si serrano in una smorfia di disappunto: devi scrivere qualcosa, devi condividere il tuo dolore sui social, è quasi un dovere morale, sei un paladino del buon gusto, l’ultimo difensore della musica di qualità pronto a lottare contro le avversità provocate da un ignobile album. Io non sono portata a condividere cose che non mi piacciono per dire che non mi piacciono, non credo di averlo mai fatto, ma esistono persone che non possono farne a meno e mi pare necessario tentare di comprenderli, perché sono in mezzo a noi e si moltiplicano a velocità siderali.

Ma tentiamo di rispondere alla domanda da cui tutto questo è partito: non credo sia giusto prendersela se un gruppo che riteniamo scadente abbia il suo momento di gloria, è sempre accaduto e continuerà ad accadere, certo ora tutto è amplificato dai social, dalle centinaia di commenti al vetriolo postati sotto un video o una notizia che espone quanto tale artista sia sulla cresta dell’onda, ma a chi giova tutto questo odio? Parlarne male ci farà sentire meglio o limiterà il seguito di quell’artista? È più facile che avvenga il contrario: ci spelliamo i polpastrelli per scrivere cattiverie o battute pungenti quando potremmo dedicare quel tempo alla promozione di ciò che riteniamo meritevole di essere ascoltato. E, che se ne parli bene o male, facciamo comunque pubblicità a ciò che vorremmo scomparisse dal panorama musicale attuale. In fondo, in un mondo fatto di infinite produzioni musicali diffuse in modo capillare, affiancate dall’espressione libera e incondizionata dell’opinione di chiunque dovunque, determinare un concetto base di qualità diventa un’equazione irrisolvibile, un elemento che perde qualsiasi appiglio oggettivo di fronte a milioni di punti di vista che si danno battaglia quotidianamente sui social. E allora sì alle critiche, sacrosante, ma niente sangue amaro: perdere la salute dietro alla band che ti propina il nuovo tormentone estivo non fa bene a nessuno. Sopportate con dignità la radio, le pubblicità, le playlist offerte dalle piattaforme digitali, e rifugiatevi serenamente tra le produzioni che amate di più. E viva la musica.

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L'articolo È giusto provare fastidio se le band che disprezziamo hanno successo? di margherita g. di fiore è apparso su Rockit.it il 2017-06-29 09:36:00