Sleep Together Folded Like Origami

Sleep Together Folded Like Origami è il primo album da solista di Francesco Lurgo (ex FLeUR), in uscita il 6 maggio 2022 per Bosco Rec, anticipato dalla title track estratta come primo singolo.

Sleep Together Folded Like Origami è un abbraccio di musica elettronica e post-rock. In uscita il 6 maggio 2022 in digitale e in CD a tiratura limitata per Bosco Rec, il primo album da solista di Francesco Lurgo, ex FLeUR, avvolge l’ascoltatore in melodie che rivelano con eleganza la propria intensità e in cinematiche texture ambientali. Il musicista e produttore torinese, trasferitosi da tempo a Milano, racconta: “Ho voluto realizzare un disco che esplori e celebri l’intimità, quella con sé stessi esperita trascorrendo il periodo di lockdown, ma anche quella con gli affetti di cui tutti hanno sentito la mancanza e che è stata ancora più speciale appena la si è potuta ritrovare. Non ci sono parole in questi brani, ma le atmosfere hanno rispecchiato le mie sensazioni e penso che possa valere per questo lavoro il vecchio adagio del parlare dello strettamente personale per arrivare parlare a tutti in modo universale“.

I temi evocati dalle tracce sono restituiti anche dall’artwork, con un disegno di Aurora Bertoli, e dal titolo del disco, parafrasi di un estratto dal romanzo Conversations With Friends di Sally Rooney (in italiano, Parlarne tra amici), autrice irlandese ammirata per la sua abilità “nell’unire una narrazione della quotidianità semi-diaristica e considerazioni profonde, quasi filosofiche“. L’abbraccio di Sleep Together Folded Like Origami è legato alla dimensione notturna e onirica, al regno del sonno e del sogno.

L’esordio in completa solitudine dopo l’avventura nel duo FLeUR, titolari lo scorso anno del loro secondo album Caring About Something Utterly Useless pubblicato sempre da Bosco Rec, ha permesso libertà nell’ispirazione, oltre al totale controllo sulla visione artistica e su ogni passaggio della produzione, e ha assicurato una marcia in più dal punto di vista della coerenza del lavoro, compatto dall’inizio alla fine nonostante confluiscano in esso idee scaturite in differenti frazioni di tempo, collegate tanto dall’influenza dei paesaggi naturali sul paesaggio sonoro, a partire dall’ambiente di aperta campagna che ha incorniciato l’isolamento da lockdown di Lurgo, quanto da un certo senso della narrazione immaginaria, retaggio delle collaborazioni svolte in campo teatrale. Durante il work in progress è stato importante il costante confronto con Emilio Pozzolini (port-royal, Earth Begins), che aveva peraltro curato la produzione artistica dell’ultimo album dei FLeUR e che per Sleep Together Folded Like Origami si è occupato della produzione di una traccia e del mastering.

Lurgo prosegue la sua ricerca applicata al connubio tra elettronica, galleggiante tra dark ambient e modern classical, e calore umano delle mani che suonano chitarre e tastiere, alle quali si aggiungono per la prima volta gli archi, nello specifico la viola suonata da Erika Giansanti, per un unico magma sonoro, etereo e minimale, dalla grande cura timbrica ma anche dalle accentuate dinamiche emozionali.

L’aggettivo più appropriato per descrivere il suono di Sleep Together Folded Like Origami, allora, è “organico”. “Volevo arrivare al completo superamento della dicotomia e del contrasto tra il carattere tagliente del suono digitale e quello più morbido garantito dagli strumenti fisici, sfumando questi confini per arrivare a un fluire unico, egualmente espressivo, talora non distinguibile.

L’album è anticipato dalla title track, estratta come primo singolo e disponibile su tutte le piattaforme digitali dal 25 marzo 2022. La traccia Sleep Together Folded Like Origami, nata in maniera spontanea nella primavera del 2020 quasi come fosse una meditazione sonora sul lockdown, ha innescato la creazione e la messa a punto dell’intero album. C’è un senso di stasi sotto al quale preme un’emotività in gabbia che tenta di emergere.

Il relativo videoclip è stato girato direttamente da Lurgo, film-maker di professione: “Un approccio sinestetico è inevitabile per lavorare a un certo tipo di sonorità: nella mia testa ogni suono si associa sempre a colori e rappresentazioni visive che influenzano le successive scelte compositive e di sound design. Penso che la mia attività di musicista e il mio lavoro di montatore e film-maker siano in sinergia. La mia produzione artistica è senza dubbio suggestionata sia dal mondo delle soundtrack cinematografiche, sia dallo sviluppo di una sorta di narrazione sensoriale che pratico ogni giorno editando filmati di vario genere“. Lurgo si è imbattuto in una casa cadente e ci è entrato con la videocamera in mano: “Lo scenario si sposava perfettamente con il mood della traccia, ma soprattutto con quel peculiare frangente storico. Ho deciso di reintrodurre la presenza umana con l’immagine finale in cui compaio anche io, che è servita non a caso da base per l’artwork e richiama tutti i concetti espressi dal titolo del disco“.